català  |  castellano  |  english
 

Conservatori Liceu
   
 
      CLASSES MAGISTRALS 2009-2010  



Per tal de respondre amb flexibilitat i rigor artístic als objectius acadèmics del Pla d’estudis i les exigències que un món en constant transformació planteja al futur professional de la Música,el Conservatori del Liceu ha establert un ambiciós pla de visites de Professors associats i convidats que complementaran en aspectes especialitzats els ensenyaments regulars impartits en el centre al llarg del calendari acadèmic.
El Conservatori del Liceu vol obrir aquestes Classes Magistrals a tota la comunitat musical i ofereix per tant als estudiants de qualsevol centre i als professionals de la Música la possibilitat d’inscriure’s per a assistir-hi i poder treure també profit dels ensenyaments de mestres de la més alta categoria.


  OPEN CELLO SEMINAR
Hillel Zori al Conservatori Superior de Música del Liceu
  Del 19 al 23 d’octubre de 2009
Hillel Zori

El Conservatori Superior de Música del Liceu engega el primer OPEN CELLO SEMINAR de violoncel, obert a alumnes d’arreu. L’activitat serà un punt d’encontre entre els alumnes de l’escola i d’altres externs, provinents de la resta del país o de l’estranger.
Els alumnes podran participar activament o com a oients al seminari impartit pel prestigiós violoncel·lista israelià Hillel Zori, professor de l’Escola de Música Buchmann-Mehta de la Universitat de Tel Aviv.
Els alumnes actius seran seleccionats en base a criteris artístics que garanteixin la màxima qualitat musical del seminari. Els seleccionats assistiran a totes les classes del seminari, rebran classes individuals, oferiran dos concerts i podran assistir al recital de violoncel i piano del professor Zori.
El seminari estarà obert a tothom per participar com a alumne oient, sense cap mena de selecció, tant sols subjecte a la disponibilitat de places.
Els alumnes externs podran conèixer les noves instal·lacions del Conservatori: 9.700m2 dedicats íntegrament a l’aprenentatge, formació i perfeccionament musical, situats al cor de Barcelona.



  EDDIE GOMEZ,CONTRABAIX
  10 de Novembre de 2009
de 12 a 14 h. 

Crescut a Nova York, estudia contrabaix des dels onze anys i als tretze, ja és acceptat a la prestigiosa High School of Music and Art de la ciutat, a la vegada que rep classes del reconegut mestre Fred Zimmerman. Amb divuit anys ja havia tocat amb grans del jazz como Benny Goodman, Buck Clayton, Marian McPartland i Paul Bley.
Va continuar els seus estudis a la Juilliard School of Music i va formar un trio amb Gerry Mulligan. L’any 1966, el va escoltar Bill Evans i el va contractar pràcticament a l’instant. Aquest fet marcà totalment la seva carrera artística.
Aquesta col•laboració es va estendre fins el 1977, a la vegada que treballà amb altres grans figures del jazz com són Miles Davis, Steve Gadd, Lee Konitz, Jay McShann, Jeremy Steig i Albert Magelsdorff. Un cop acabada l’etapa amb Evans, Eddie Gómez explorà diferents tipus de música i tocà amb grups com Dizzy Gillespie, Freddie Hubbard, George Benson, McCoy Tyner, Chick Corea, Hank Jones, Nancy Wilson, Tania Maria, Ray Barreto, “Steps Ahead” i “New Directions”.
En el món de la música clàsssica, ha estat convidat per diverses formacions i ha tocat a auditoris com el Carnegie Hall. També ha interpretat música popular en col.laboració amb músics com Bobby Darin, Carly Simon, Art Garfunkel, Mark Knopfler, Michael Franks i Tim Harding. En el 1985, Eddie Gómez va iniciar la seva carrera com a solista i ha publicat nou treballs.
Actualment, fa una carrera internacional com a concertista, compositor per el cine i dibuixos animats, i dóna classes magistrals i simposis a prestigioses universitats dels Estats Units i d’Europa.




TIM MILLER
 

18 de Novembre

Tim Miller és professor de guitarra del Berklee College of Music. De la seva carrera destaquen les seves actuacions amb Aldo Romano, les seves gravacions amb el saxofonista George Garzone i amb el seu col·lega, el guitarrista Mick Goodrick. Actualment està treballant per treure un nou disc.

Més informació a http://www.berklee.edu/faculty/detail/tim-miller






KRISTIINA JUNTUU, PIANO
Professora  East-Helsinki Institute, Acadèmia Sibelius, Finlandia

 

25 de Novembre a les 11:00h.

Estudià piano a l’acadèmia Sibelius amb Liisa Pohjola i Ilmo Ranta i, posteriorment, a Londres amb Valeria Szerwansky. Estudià també amb Ralf Gothoni, Konstantin Bogino i György Kurtág. Ha participat en nombrosos festivals finlandesos i europeus, com per exemple el Huddersfield Contemporary Music Festival, el Lerchenborg Contemporary Music Festival, el Schlesvig-Holstein Festival y el IRCAM París. Regularment es presenta com a intèrpret solista i també formant part d’agrupacions de cambra, entre les que destaca l’ Avanti Chamber Orchestra. Amb un repertori que va des de Bach fins a la música contemporània, treballa sovint amb Diógenes Rivas, Usko Meriläinen y György Kurtág. D’altra banda ha participat en nombroses produccions multimèdia i es manifesta particularment interessada en la improvisació. Actualment és professora de l’acadèmia Sibelius i realitza un PhD en el qual estudia en profunditat l’obra pianística de György Kurtág.

CONCERT
Dijous, 26 de Novembre a les 20:30h.
Auditori




  ALEXANDER BRAGINSKY, PIANO
 

30 de Novembre i 1 de desembre

Nascut a Moscou i fill de mare concertista de piano, Alexander Braginsky començà a estudiar piano als quatre anys. El seu primer professor, Alexander Goldenweiser, company de classe de Rachmaninoff i Scriabin, introduí al jove pianista a la tradició romàntica del segle XIX. D’altra banda, Braginsky estudià amb Theodore Gutman, un altre il·lustre representant de la edat d’or de l’escola de piano russa.
Alexander Braginsky ha actuat a l’antiga URSS, Israel, Regne Unit, Bèlgica, Itàlia, Alemanya i Taiwan, Xina, Espanya, França i Estats Units.
El seu repertori va del barroc a la avantguarda. Ha estrenat més de 20 obres, la majoria de les quals han estat dedicades a ell. Per la seva banda, Braginsky ha acompanyat a l’escenari a reconeguts artistes com Yefim Bronfman i Oleg Kagan. Amb la seva esposa, la violoncel·lista Tanya Remenikova, van ser els primers artistes residents en el Churchill College, Cambridge, el 1981.

Conservatori Superior
Carrer Nou de la Rambla, 88
Sala d'orquestra
   


  ARA MALIKIAN, VIOLÍN
 

12 de gener de 2010
11:00 – 14:00 h.
Concert 16:00 – 18:00 h.

Moretti

Iniciat en el violí gràcies a l’estímul del seu pare, el seu talent va ser reconegut ben aviat, tot i les circumstàncies de la guerra civil del seu país, el Líban. Aquest fet, el van obligar a viure llargs períodes de temps en refugis antiaeris i el seu primer concert va ser als 12 anys. Als 14 el director d’orquestra Hans Herbert-Jöris el va sentir i li aconseguí una beca del govern alemany per estudiar a la Hochschule für Musik und Theater de Hannover. Amb 15 anys va ser l’alumne més jove admès mai en aquest prestigiós centre. Posteriorment amplià els estudis a la Guildhall School of Music & Drama de Londres, on va rebre lliçons de professors com Franco Gulli, Ruggiero Ricci, Ivry Gitlis, Herman Krebbers i de membres de l’Alban Berg Quartet.

Ara Malikian ha guanyat nombrosos concursos de prestigi mundial, entre els que destaquen els primers premis obtinguts en els concursos internacionals “Felix Mendelssohn” (1987 Berlín, Alemanya) i “Pablo Sarasate” (1995 Pamplona, España) a més dels premis rebuts en concursos com “Niccolo Paganini” (Gènova, Itàlia), “Zino Francescatti” (Marsella, França), “Rodolfo Lipizer” (Gorizia, Itàlia), “Joventuts Musicals” (Belgrad, Iugoslàvia), “Rameau” (Le Mans, França), “Internacional Artist Guild” (Nova York, USA), i en la “Internacional Music Competition of Japan”. El 1993 rebé el “Premi a la dedicació i al compliment Artístic” del Ministeri de Cultura alemany.

Ara Malikian ha tocat en les millors sales de concert del món: New York (Carnegie Hall), París (Salle Pleyel), Viena (Musikverein), Toronto (Ford Center), Madrid (Auditorio Nacional i Teatro Real) Zurcí (Tonhalle), Londres (Barbican Center), Cadis (Gran Teatro Falla) ,Tokio, Estambul, Berlín, Atenas, Venecia, Los Angeles, Taipei, Hong Kong, Kuaa Lumpur, Cuba, Barcelona y Bilbao entre d’altres.

Com a violí solista ha estat convidat per formacions com l’orquestra simfònica de Tokio, l’orquestra simfònica de Bamberg, la Zurcí Chamber Orquestra, la Génova Opera Orquestra, la Orquesta Sinfónica de Madrid, la Sinfónica de Portugal, l’Orquestra de Cámara de Tubingen, etc. D’altra banda ha estat dirigit per directors com Mariss Janssons, Peter Maag, Jesús López Cobos, Vladimir Spivakov, Miguel Ángel Gómez Martínez, Luis Antonio García Navarro, Vassili Sinaisky, Edmond de Stoutz, Gudni Emilson, Juan José Mena o Jo Ann Falleta.

L’estreta relació amb el guitarrista flamenc José Luís Montón ha obert una obert una via molt interessant en la música espanyola actual. Malikian també ha treballat amb la cantant libanesa Fairud, els ballarins Joaquín Cortés i Belén Maya, amb l’Ensamble Nuevo Tango o amb el pianista de jazz Horacio Icasto. Actualment viu a Madrid i és el concertino de la OSM del Teatro Real de Madrid.

   
EUGENE LEVINSON

Eugene Levinson, professor de contrabaix a la Juilliard School i solista de la Filharmònica de Nova York

20 de gener de 2010
Classe Magistral
16:00 – 19:00 h.
Sala de cambra

Eugene Levinson va obtenir el seu doctorat al Conservatori de Leningrad, on a l’edat de 29 anys va aconseguir la plaça de professor, sent el membre més jove d’aquesta institució. Durant 13 anys, Eugene Levinson va ser solista de contrabaix de l’Orquestra de Cambra de Leningrad i, durant 16 anys, membre de la Filharmònica de Leningrad. El 1977, es va traslladar a viure als Estats Units i va ser nomenat solista de contrabaix de l’Orquestra de Minnesota. El 1985, va ser nomenat solista de contrabaix de la Filharmònica de Nova York i professor de contrabaix de la Juilliard School. Ha fet importants contribucions a la pedagogia del contrabaix amb les seves transcripcions i amb la publicació del seu mètode tècnic “School of Agility”.

 
 
PACO VAROCH

classe magistral de flauta Piccolo

Dissabte, 20 de febrer
Classe Magistral
10:00 - 14:00 h. i de 15:30 - 18.30 h.
Sala de cambra

Paco Varoch va rebre la seva educació musical a Alzira, València, París i La Haya, on va estudia amb María Angeles Grau, Jaime Martín, Andrés Adorján i Marianne Henkel-Ajordán.

Durant vuit anys va ser solista piccolo a l’orquestra simfònica de Galicia, on el 2005 va estrenar a Espanya el concert per a Piccolo de Valentino  Bucchi.   Varoch treballa habitualment amb la Mahler Chamber Orchestra i des de 2008 es convidat per Claudio Abbado per formar part de l’Orquestra del Festival de Lucerna i l’Orquestra Mozart.
   
SOFIA RIBEIRO

classe magistral

Dimarts 9 de març a les 10.00 h. Sala de cambra

Sofia Ribeiro va  néixer a Lisboa l'any 1978. Diplomada en Cant Jazz per l“Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo do Porto”, on va estudiar amb la cantant portuguesa  Maria Joao i l’alemanya Fay Claassen.  Va estudiar un curs  en el Berklee College of Music (Boston)  i va guanyar la  beca “Oliver Wagmann Memorial Scholarship”,  pel seu talent i excel·lència. En el 2006 Sofia Ribeiro enregistra el seu primer  CD “Dança da Solidão”, amb el baixista Marc Demuth i en el 2008 el seu segon CD “Orik”, amb el quartet “Marc Demuth”.

Actualment es professora de la Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo do Porto i professora invitada de l’Acadèmia Echternach, Luxembourg.

   
PHILIPPE SPIESSER

classe magistral de percussió

Dijous 18 i divendres 19 de març
10:00 - 14:00 h. i de 16:00 - 19.00 h.
Sala de cambra


Format en el CNR d’Estrasburg va obtenir Medalla d’or en percussió i en música de cambra. El 1994 obté el “Diplôme d’Etat” i el 1995 el “Certificat d’Aptitude de Professeur de Percussions”. Des de 1996 es professor i responsable pedagògic del departament de percussió del CNR de Perpinyà. En el 2005 començà com a professor en el Conservatori Superior de les Illes Balears i ensenya també en el CNR de Toulon.
Actualment és convidat com a solista a l’orquestra “Universitaire de Strasbourg”, l’“Orchestre Languedoc Roussillon” de Perpinyà, la Camerata de França, l’Orquestra Simfònica de Shenyang a la Xina.


   
JOAN ALBERT AMARGÓS

classe magistral

Dijous 25 de març
De 14.00 a 17.00 h. Sala d’orquestra

Va néixer a Barcelona i estudià al Conservatori Superior de Música del Liceu. La composició d'obres de cambra i simfòniques i de música per a cinema, teatre, televisió i dansa, i la seva tasca com arranjador i orquestrador posa de manifest la seva polivalència estètica. Va ser fundador del grup Música Urbana. El segell Harmonia Mundi ha editat el seu Concert per a clarinet i orquestra i altres obres. Des de l’any 2004 és Professor Associat al Conservatori del Liceu, per al qual va compondre Transformacions, obra encàrrec per a la celebració del 165è Aniversari del Centre.


  Kristian Steenstrup, Trompeta
 

Dilluns 19 d’abril. De 10 a 14h i de 16 a 19h. Sala d’orquestra
Dimarts 20 d’abril. De 10 a 15h. Sala d’orquestra


 
El Kristian Steenstrup (nascut el 1966) és diplomat del Real acadèmia de Música d’Aarhus l’any 1992. Ha estudiat també en Northwestern University de Chicago amb Vincent Cichowicz i ha rebut classes d’Arnold Jacobs i John Henes. Ha tocat amb les orquestres europees més importants i és professor de la Real acadèmia de Música d’Aarhus des del 2000. És professor habitual de classes magistrals amb la Oslo Philharmonic Orchestra, Danish Military orchestras, Guildhall School of Music, London College of Music, la National Music Academy d’Estònia entre d’altres. Ha publicat recentment el mètode Teaching Brass, amb una exposició científica de la tècnica i la pedagogia dels metalls.


  Quartet Orpheus
 

Dimecres 28
De10 a 13.30h i de 16 a 19h. Classes magistrals de música de cambra
Dijous 29
De9 a 12h. Classes magistrals de música de cambra
De 12.30 a 13.30 h. Assaig obert del Quartet Orpheus. Sala de cambra
De 16 a 19h. Classes magistrals de música de cambra


 

El Quartet Orpheus va ser fundat l’any 1987, i des dels seus inicis el públic i la premsa especialitzada han estat d’acord amb la impressió causada per la perfecció tècnica i la intensitat i l’expressió musical de les seves interpretacions. El gener de 1993 va guanyar el Gran Prix du Disque de Charles Cross. Han estat invitats a realitzar gires per Amèrica, Japó i Europa. Des de la seva fundació el Quartet Orpheus ha dedicat part del temps de les seves gires a impartir classes magistrals a joves intèrprets d’arreu del mon en Conservatoris d’Espanya, Holanda, Dinamarca, Bèlgica, Suïssa i Suècia.


YAGO MAHÚGO, FORTEPIANO

Dimarts, 18 de maig. Sala d’orquestra
10:00 a 12:30 h. Taller concert: Clavicèmbal, fortepiano, piano
13:00 a 14:00 h. Conferència: Cuánto dura una negra, conociendo la partitura.

 

Yago Mahúgo és clavecinista de l’Escola Superior de Música Reina Sofía i del Instituto internacional de Cámara de Madrid.
Nascut a Madrid el 1976, es va llicenciar en piano pel Conservatori de Sevilla i la Staatliche Hochschule für Musik de Friburg (Alemanya). Es va especialitzar en repertori històric amb les llicenciatures de professor d’instruments històrics de teclat tant el clavicèmbal com el fortepiano.
Guardonat en diversos concursos de piano i clavicèmbal tant nacionals com internacionals, destaca el premi del Concurs de clavicèmbal de Budapest (Hongria) i la menció honorífica de clavicèmbal de Bruixes (Bèlgica). Yago Mahúgo ha estat distingit dues vegades amb el diploma di Merito de la Academia Musical Chigiana de Siena, té diversos premis, com el Masaveu i la medalla de bronze de la Societat Liszt de Budapest. Ha rebut classes magistrals d’A. Staier, K. Gilbert, C. Rousset, B. van Oort, M. Bilson, I ha estat becari de les fundacions Alexander von Humboldt y Helene von Rosenberg. Ha publicat el primer CD amb la integral de sonates per a tecla de Cimarosa.

Amb el patrocini de:


 
 
Més informació a:

Conservatori del Liceu Nou de la Rambla, 88 08001 Barcelona
Tel: 93 327 12 00
Fax: 93 412 48 87
conservatori@conservatori-liceu.es