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CLASES MAGISTRALES 2009-2010
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Para responder con flexibilidad y rigor artístico a los objetivos académicos del Plan de Estudios y las exigencias que un mundo en constante transformación plantea al futuro profesional de la música, el Conservatorio del Liceu ha establecido un ambicioso plan de visitas de Profesores asociados e invitados que complementaran en aspectos especializados las enseñanzas regulares impartidas en el centro a lo largo del calendario académico.
El Conservatori del Liceu abre estas Clases Magistrales a toda la comunidad musical y ofrece por tanto a los estudiantes de cualquier centro y a los profesionales de la Música la posibilidad de inscribirse para asistir y poder aprovechar también las enseñanzas de profesores de la más alta categoría. |
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OPEN CELLO SEMINAR
Hillel Zori en el Conservatori Superior de Música del Liceu
Del 19 al 23 de octubre de 2009
El Conservatori Superior de Música del Liceu arranca el primer seminario de violonchelo abierto a alumnos de todas partes. La actividad será un punto de encuentro entre los alumnos de la escuela y otros alumnos externos, provenientes del resto del país o del extranjero.
Los alumnos podrán participar activamente o como oyentes al seminario impartido por el prestigioso violonchelista israelita Hillel Zori, profesor de la Buchmann-Metha School of Music de la Tel Aviv University.
Los alumnos activos serán seleccionados en base a criterios artísticos que garanticen la máxima calidad musical del seminario. Los seleccionados asistirán a todas las clases del seminario, recibirán clases individuales, ofrecerán dos conciertos y podrán asistir al recital de violonchelo y piano del profesor Zori.
El seminario esta abierto a todo el mundo para participar como alumno oyente, sin ningún tipo de selección, tan solo limitado a la disponibilidad de plazas.
Los alumnos externos podrán conocer las nuevas instalaciones del Conservatorio: 9.700m2 dedicados íntegramente al aprendizaje, formación y perfeccionamiento musical, situados en pleno centro de Barcelona. |
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EDDIE GOMEZ,CONTRABAJO
10 de Noviembre de 2009
de 12 a 14 h.
Crecido en Nueva York, estudia contrabajo desde los once años y a los trece ya es aceptado en la prestigiosa High School of Music and Art de la ciudad, al tiempo que recibe clases del reconocido maestro Fred Zimmerman. Con diez y ocho años ya había tocado con grandes del jazz como Benny Goodman, Buck Clayton, Marian McPartland y Paul Bley.
Continuó sus estudios en la Juilliard School of Music y formó un trío con Gerry Mulligan. En el año 1966 lo escucho Bill Evans y lo contrató prácticamente al instante. Este hecho marcó prácticamente su carrera artística.
Esta colaboración se extendió hasta 1977. Al mismo tiempo trabaja con otras grandes figuras del jazz como Miles Davis, Steve Gadd, Lee Konitz, Jay McShann, Jeremy Steig i Albert Magelsdorff. Una vez acabada la etapa con Evans , Eddie Gómez explora diferentes tipos de música y toca con grupos como Dizzy Gillespie, Freddie Hubbard, George Benson, McCoy Tyner, Chick Corea, Hank Jones, Nancy Wilson, Tania Maria, Ray Barreto, “Steps Ahead” y “New Directions”. En el mundo de la música clásica, ha sido invitado por diversas formaciones y ha tocado en auditorios como el Carnegie Hall. También ha interpretado música popular en colaboración con músicos como Bobby Darin, Carly Simon, Art Garfunkel, Mark Knopfler, Michael Franks y Tim Harding. En 1985, Eddie Gómez inicio su carrera como solista publicando nuevos trabajos. Actualmente, hace una carrera internacional como concertista, compositor para cine y dibujos animados y da clases magistrales y simposios en prestigiosas universidades de Estados Unidos y Europa.
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TIM MILLER
18 de Noviembre
Tim Miller es profesor de guitarra del Berklee College of Music. De su carrera artística destacan sus actuaciones con Aldo Romano, sus grabaciones con el saxofonista George Garzone y su trabajo con su colega, el guitarrista Mick Goodrick. Actualmenet está trabajando en un nuevo disco.
Más información en http://www.berklee.edu/faculty/detail/tim-miller
Conservatori Superior
Carrer Nou de la Rambla, 88
Sala de cambra
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KRISTIINA JUNTUU,
PIANO
Profesora East-Helsinki Institute
Academia Sibelius, Finlandia
25 de Noviembre a las 11:00h.
Estudió piano en la Academia Sibelius con Liisa Pohjola e IlmoRanta y, posteriormente, en Londres con Valeria Szerwansky. Estudió también con Ralf Gothoni, Konstantin Bogino y György Kurtág. Ha participado en numerosos festivales finlandeses y europeos, entre los cuales se cuentan el Huddersfield Contemporary Music Festival, el Lerchenborg Contemporary Music Festival, el Schlesvig-Holstein Festival y el IRCAM París. Regularmente se presenta como intérprete solista y también formando parte de agrupaciones de cámara, entre las que destaca el Avanti Chamber Orchestra. Con un repertorio que abarca desde Bach hasta la música contemporánea, trabaja frecuentemente con Diógenes Rivas, Usko Meriläinen y György Kurtág. Ha participado en numerosas producciones multimedia y se manifiesta particularmente interesada en la improvisación. En la actualidad es docente en la Academia Sibelius y realiza un PhD en el cual estudia a profundidad la obra pianística de György Kurtág.
Conservatori Superior
Carrer Nou de la Rambla, 88
Sala de cambra
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ALEXANDER BRAGINSKY, PIANO
30 de Noviembre y 1 de diciembre
Nacido en Moscú e hijo de madre concertista de piano, Alexander Braginsky empezó a estudiar piano a los 4 años. Su primer profesor, Alexander Goldenweiser, compañero de clase de Rachmaninoff y Scriabin, introdujo al joven pianista en la tradición romántica del siglo XIX. Asimismo, Braginsky estudió con Theodore Gutman, otro ilustre representante de la edad de oro de la escuela de piano rusa.
Alexander Braginsky ha actuado en la antigua URSS, Israel, Reino Unido, Bélgica, Italia, Alemania, Taiwán, China, España, Francia y Estados Unidos.
Su repertorio va del Barroco a la vanguardia. Ha estrenado más de 20 obras, la mayoría de las cuales han sido dedicadas para él. Por otra parte, Braginsky ha acompañado en el escenario a renombrados artistas como Yefim Bronfman y Oleg Kagan. Junto a su esposa, la violoncelista Tanya Remenikova, fueron los primeros artistas residentes en el Churchill College, Cambridge, en 1981.
Braginsky es profesor del Curso de música Internacional de verano en Viena, Austria. Aparte de este curso, imparte clases magistrales por todo el mundo.
El año 2003 recibió la medalla de oro Josef Dichler por su carrera artística.
En la actualidad, Braginsky es profesor de la escuela de música de la Universidad de Minnesota, director artístico de Musicians in Debut International (MIDI) y presidente y director artístico de Minnesota International Piano-e-Competition.s |
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ARA MALIKIAN, VIOLÍN
12 de enero de 2010
Clase magistral
11:00 – 14:00 h.
Concert at 16:00 a 18:00 h.
Se inició en el violín a muy corta edad de la mano de su padre. Su talento fue reconocido tempranamente a pesar de las difíciles circunstancias que la guerra civil libanesa le obligaron a vivir, forzándole incluso a estudiar durante largos periodos en los refugios antiaéreos. Dio su primer concierto importante con 12 años y a los 14 el director de orquesta Hans Herbert-Jöris le escuchó y consiguió para él una beca del Gobierno alemán para cursar estudios en la Hochschule für Musik und Theater Hannover. Con 15 años fue el alumno más joven admitido en este prestigioso centro superior de estudios musicales. Posteriormente amplió sus estudios en la Guildhall School of Music & Drama de Londres, además de recibir lecciones de algunos de los más prestigiosos profesores del mundo como Franco Gulli, Ruggiero Ricci, Ivry Gitlis, Herman Krebbers o miembros del Alban Berg Quartet.
Su estrecha colaboración con José Luis Montón, uno de los más destacados guitarristas flamencos actuales, ha abierto un nuevo camino en la música española actwual. También ha colaborado entre otros con la cantante libanesa Fairud, los bailarines flamencos Joaquín Cortés y Belén Maya, en Ensamble Nuevo Tango y el pianista de jazz Horacio Icasto. Su presencia ha sido solicitada por importantes compositores de música de cine como Alberto Iglesias, con quien ha grabado la banda sonora de “Hable con ella”, de Almodóvar o Pascal Gainge en “Otro barrio” de Salvador García Ruiz.
Actualmente reside en Madrid, donde es concertino de la OSM del Teatro Real de Madrid.
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Eugene Levinson,
professor de contrabaix a la Juilliard School i solista de la Filharmònica de Nova York
20 de enero de 2010
Classe Magistral
16:00 – 19:00 h.
Sala de cambra
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Eugene Levinson va obtenir el seu doctorat al Conservatori de Leningrad, on a l’edat de 29 anys va aconseguir la plaça de professor, sent el membre més jove d’aquesta institució. Durant 13 anys, Eugene Levinson va ser solista de contrabaix de l’Orquestra de Cambra de Leningrad i, durant 16 anys, membre de la Filharmònica de Leningrad. El 1977, es va traslladar a viure als Estats Units i va ser nomenat solista de contrabaix de l’Orquestra de Minnesota. El 1985, va ser nomenat solista de contrabaix de la Filharmònica de Nova York i professor de contrabaix de la Juilliard School. Ha fet importants contribucions a la pedagogia del contrabaix amb les seves transcripcions i amb la publicació del seu mètode tècnic “School of Agility”.
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Paco Varoch, clase magistral de flauta Piccolo
Sábado, 20 de febrero
Clase Magistral
10:00 - 14:00 h. y de 15:30 - 18.30 h.
Sala de cambra del Conservatorio Superior
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Paco Varoch recibió su educación musical en Alzira, Valencia, París y La Haya. Estudió con María Angeles Grau, Jaime Martín, Andrés Adorján y Marianne Henkel-Ajordán.
Durante ocho años fue solista piccolo de la orquesta Sinfónica de Galicia, donde en el 2005 estrenó en España el concierto para Piccolo de Valentino Bucchi. Varoch trabaja habitualmente con la Mahler Chamber Orchestra y desde el 2008 es invitado regularmente por Claudio Abbado para formar parte de la Orquesta del Festival de Lucerna y de la Orquesta Mozart.
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| SOFIA RIBEIRO |
clase magistral de canto / jazz
Martes 9
de marzo a las 10.00 h.
Sala de cámara
Sofía Ribeiro nace en Lisboa en 1978. Diplomada en Canto Jazz por l“ESCUELA Superior de Música e Artes do Espectáculo do Porto”, donde estudio con la cantante portuguesa Maria Joao y la alemana Fay Claassen. Realizó un curso en el Berklee College of Music (Boston) y ganó la beca “Oliver Wagmann Memorial Scholarship”, por su talento y excelencia artística. En el 2006 Sofia Ribeiro grabó su primer CD “Dança da Solidão”, con el contrabajista Marc Demuth y en el 2008 su segundo CD “Orik”,con el cuarteto “Marc Demuth”. Actualmente es profesora de la ESCUELA Superior de Música e Artes do Espectáculo do Porto y profesora invitada de la Acadèmia Echternach, Luxembourg. Inscripciones abiertas.
Para más información: conservatori@conservatori-liceu.es
Con la colaboración de: Escuela superior de Música e das Artes do espectáculo de Porto |
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| PHILIPPE SPIESSER |
clase magistral de percussión
Jueves 18 y viernes 19 de marzo
10:00 - 14:00 h. y de 16:00 - 19.00 h.
Sala de camara
Formado en el CNR de Estrasburg obtuvo la Medalla de Oro
en percusión y en música de cámara.
En 1994 obtiene el
“Diplôme
d’Etat” y en 1995 el “Certificat d’Aptitude de Professeur de Percussions”.
Desde 1996 es profesor y responsable pedagógico del departamento de percusión
del CNR de Perpinyà. En el 2005 comienza como profesor en el
Conservatori Superior de las Illas Balears y enseña también en el CNR de
Toulon.
Actualmente es invitado como solista a la orquesta
“Universitaire de Strasbourg”, y’“Orchestre Languedoc Roussillon” de
Perpinyà, la Camerata de Francia, y la ’Orquestra Simfònica de Shenyang a la
Xina.
Para más información: conservatori@conservatori-liceu.es |
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PROFESSORS DEL CONSERVATORIO MUSICAL SOUZA LIMA, SAO PAULO, BRASIL
Clase magistral |
Lunes 22 y martes 23 de
marzo
ámara y de orquesta
Lupa Santiago – Guitarra
Graduado en el Berklee College OfOff Music (1998) y en el Musicians Institute (GIT/Los Angelas, USA- 95) y Master del Boston Conservatory y Berklee College OfOff Music. Lupa Santiago ha tocado y grabado (7 cds como lider). En los Estados Unidos, Europa y Sur América), ha actuado con artistas de la talla de Fernando Brando, Banda Mantiqueira, Nelson Haría, Fernando Corrêa, Sizo Machado, Vinicius Dorim, Bob Wyatt, Daniel D´Alcântara, Rogério Bocato y Nenê . Es invitado a menudo a ofrecer clases magistrales en varios países y ha publicado dos DVDs y tres libros de Improvisación Moderna.
Marcelo Coelho–
Saxofón
Saxofonista, arreglista y compositor graduado el 1997 en música popular en la
Universidade Estadual de Campinas - UNICAMP, Máster de Jazz Performance por
la Universidad de Miami y doctor por la UNICAMP. Marcelo Coelho acumula
una extensa carrera artística con calidades de instrumentista e investigador
en el área musical. Ha participado en cursos y máster class de profesores como
David Liebman, Gary Campbell, Gary Keller, Ron Miller, Whit Sidener, Joe
Lovano, entre otros. Ha actuado con artistas como Caetano Veloso, Chico
César, Johnny Conga Jazz Byte, Rick Harris Big Band, Michel Friedson
Quarteto, entre otros. Autor de dos libros de armonía y música popular
brasileña: “As concepçoes harmônicas don Bebop” y “Análise da linguagem
saxofonística brasileira”. Marcelo Coelho es “endorser” de los filtros BN y
los microfonos JTS.
Sizão Machado –
Contrabajo
Artista, autodidacta, el contrabajista Sizo Machado es reconocido
internacionalmente como uno de los músicos brasileños más importantes. actuó
durante mucho tiempos con artistas de la talla Chet Baker, Herbie Mann, Elis
Regina, Jim Hall, Chico Buarque, Dori Caymmi, Djavan, Milton Nascimento,
Dionne Warwick, Joyce, Flora Purim y Airto Moreira, Roberto Menescal, Noite
Illustrada, Jean & Paul Garfunkel, Familia Jobim, Paulo César Pinheiro,
Hendrick Merkins entre otros. Ha participado en la grabación de más de una
centena de discos de los más variados artistas. Dirige su propio estudio “In
Sonoris”. Ha ganado el León de Bronce, categoría Radio, en el Festival de
Cannes con el jingle “Pergunte por quê”, pieza institucional anti-tabaco del
Ministerio de Salud en 2005.
Para más información: conservatori@conservatori-liceu.es
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| JOAN ALBERT AMARGÓS |
clase magistral
Jueves 25 de marzo. De 14.00 a 17.00 h.
Sala de Orquesta
Nació en Barcelona y estudió en el Conservatorio Superior de Música del Liceo. La composición de obras de cuarto y sinfónicas y de música para cine, teatro, televisión y danza, y su tarea como arreglista y orquestador pone de manifiesto su polivalencia estética. Fue fundador del grupo Música Urbana. El sello Armonía Mundi ha editado su Concierto para clarinete y orquesta y otras obras. Desde el año 2004 es Profesor Asociado al Conservatorio del Liceo, para el que compuso Transformaciones, obra encargo para la celebración del 165è Aniversario del Centro.
Inscripciones abiertas. Para más información: conservatori@conservatori-liceu.es
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